Őrült, összekevert világ, és hálásak vagyunk a filmekért, kivéve Valentin nap minden biztos, unalmas fehér színész főszereplésével , amelyek bizonyítékot kínálnak. A Slashfilm's Hétvégi furcsaságok megvizsgálja az ilyen mozdulatokat, akár egy provokatív indie új előzetese, egy mini áttekintés vagy egy interjú formájában.
1986-ban természetfeletti moto-fantázia egy meggyilkolt tesóról, aki egy fantazmikus, fekete lopakodó versenyautóval tér vissza ölje meg a gyilkosait szabadon engedték a Földön, és senki sem adott szart. Több mint két évtizeddel később, A Lidérc, bár örökké nedves „Peter Travers„ nyalás nyalása ”nélkül, kultikusan verik, mert elég emlékezetes a 80-as évekből. A következő hónapban megjelenik a Special Edition DVD amely megfelelően felismeri és feltárja a film örökségét és történetét a kommentár-udvariassági rendezővel Mike Marvin és bemutatják a film félig ikonikus filmjeit Kitérés versenyző és társsztár Clint Howard (aki ha nem is félig ikonikus, de egy félig ikonikus parókát is megihletett Radírfej filmhez).
Visszalépés A Lidérc , ami érdekes, hogy a műfajok és a klasszikus bosszúfilmek ez a származékos hibridje - utal Marvin High Plains Drifter és A Road Warrior - fenségesen serdülõ marad, de eredendõen hideg és elkülönült módon. Még mindig furcsa, hogy ez mennyire illik a film élőhalott hőséhez, járművéhez és a határozottan mechanikus hajlítású túlvilágra. És mielőtt megnézné a S.E. Fogalmam sem volt, hogy a legénység egyik tagja meghalt, és még sokan megsérültek egy elrontott üldözési jelenetben. Az egyik kaszkadőr-koordinátor elmeséli, hogyan esett egy markolat 60 méterrel egy sziklás töltésen, és csak kiütve, de órákkal később találták rendben. Azt sem tudtam (vagy nem kellett), hogy napozás jelenet legyen ólomsztárral Charlie Sheen mint címzetes, kísérteties hős és társsztár Sherilyn Fenn ( Twin Peaks , Vad szívvel ) „fagypont-közeli” napon lelőtték. Ezeket a történeteket hallva most azon gondolkodom, vajon a produkció gondjai nem járultak-e hozzá az általános hangvételhez. És visszatekintve magára a filmre, amelyet ugyanabban az évben adtak ki Top Gun , Ferris Bueller , és Kék bársony , esetleg A Lidérc, azonban akaratlanul is megérdemlik, hogy felhívják őket Lynchian ?
អ្វីដែលត្រូវធ្វើសម្រាប់ខួបកំណើតមិត្តប្រុសរបស់ខ្ញុំ
Vannak nyilvánvaló és szó szerinti kapcsolatok és hivatkozások David Lynch fentebb megjegyeztük: Sherilyn Fenn későbbi részvétele a Lynch produkcióiban és Howard ’do (fent), amit a DVD megerősít, hogy Lynch debütálása közvetlenül ihlette. A film egyik hiányossága, amire emlékszem, amikor észrevettem, amikor először fizetős kábelen láttam, olyan visszapillantó jelenetekre vonatkozik, ahol Charlie Sheen karakterét - a Wraith előtti inkarnációt - egy srác megveri és megöli ( Nick Cassavetes ), aki a Flynn-szel folytatott durranása alatt betalálkozik. Ezek a jelenetek furcsák, mert Sheen itt nem a karaktert játssza - olyan színészről van szó, aki hasonlít Sheenre, de egyértelműen nem az ő mérkőzése, amelyet több elkerülhető (rosszul szerkesztett?) Közeli kép is nyilvánvalóvá tett. Mike Marvin rendező a kommentárban elmondja, hogy ezeket a jeleneteket a problémás produkció későn vették fel, miután Sheen már távozott Oliver Stone filmjében Szakasz .
Marvin eltakarhatja a fenekét, amikor elmagyarázza, hogy valójában inkább - de nem tette terv önmagában - egy másik színész filmezésére ezekben a jelenetekben, ezáltal A Wraith titokzatos városba érkezése „Sheen formában” kétségesebbé teszi Cassavetes karakterét és bűnrészes bűnös bandáját.
Sajnos csak ismételt nézetekkel süllyed ez a meta-értelmezés, ami valószínűleg problémás a hormonális demográfia szempontjából, amelynek a filmet eredetileg forgalomba hozták. E nézők közül sokan, akik már teljesen felnőttek, felnőttekké nőtték ki magukat, amikor a The Wraith megjelenik a képernyőn, hogy halálversenyre váltson, vagy futurisztikus, személyre szabott puskával szabadítson fel vérontást, kiterjedt tech-body öltönyben és színezett versenyzősisakban van öltözve. (a fenti képen): nincs ok, miért kellene Sheennek, a hírhedten munkaerő-hozzáértő sztárnak, aki valóban jelen volt ezeken a jeleneteken. Így van, hogy Sheen emberi kiállása, ha észreveszik, tovább erősítené a kis költségvetés és a rohanó menetrend gyanúját - nem pedig a Lynchian doppleganger gondolatát, amelyet Marvin és diehard rajongók támogattak.
ប្តីខ្ញុំលែងស្រលាញ់ខ្ញុំទៀតហើយ
De alaposabban megvizsgálva és Marvin elképzelésének hitelét adva, a meggyilkolt karaktert Jamie-nek nevezték el, és visszatérését követően Sheen karaktere 'Jake Kesey' -nek nevezi magát, így támogatva a karakter (ek) hamisító, zavarba ejtő kettősségét. Ismét két különböző név, Jamie és Jake részlete részletesen eleinte könnyen figyelmen kívül hagyható. És anélkül, hogy felvenné, különösen korai jelenetet tesz - különösen a fent említett napfürdősorozat alatt - szebbé és huh-méltóbbá. Amint egy napsütötte szikláról bámul Fennre (Jamie halála előtt utolsó feküdt) és Cassavetesre (Jamie gyilkosára), egy meztelen Jake-hez (Charlie Sheen) csatlakozik egy másik meztelen haver, aki izgatottan mutatja be magát Jamie fiatalabb, dorkier testvéreként .
Sheen napszemüveget / pilótát visel a jelenetben, és a rossz 80-as évekbeli filmekben a repülők elég jó álcák voltak, mint bármi más, így ez az egyik módja annak, hogy értelmezzük, miért nem ismeri fel Jamie testvére ... Jamie-t. Kínos cseréjük végén Jamie testvére „tesónak” nevezi Jamie-t / Jake-et - egy béna poén, bármennyire is figyelsz oda. De ez a jelenet, valamint a színész-kettős felhasználásával meg nem tervezett jelenet emlékeztet leginkább Lynch későbbi hajlamára, hogy láthatatlan és különc erők összefüggésében furcsa módon összekeverje az identitást és hangsúlyozza a kettősséget, amelyet végletekig példázott Elveszett autópálya .
És ha valaki túlgondolja a filmet, akkor Jamie, Jake, The Wraith testruhában és az autóban (amely azért van színezve és kialakítva, hogy a vezetője névtelen maradjon, olyan mértékben, hogy egy sofőr nagyon ne lehessen bent) mindegyik rokonnak tűnik, de fogalmi szempontból nem teljesen egyben - mint négy különféle ambiciózus ötlet, amelyeket hanyagul újszerű módon fonnak össze. Végül Jake bevallja Fennnek, hogy ő valóban Jamie, és egy emberi formát választott a bosszú megtérésére, amely közel volt az eredeti bőréhez, és otthagyta Jamie testvérének a fantom-mobiljának kulcsait, de a kézi útmutató elmagyarázza a túlvilágon kínált bőrruhák, motorkerékpárok és autók sajátosságait és logisztikáját örökre az univerzum kőfaragóinak bízzák meg. A filmet fantáziaként tekintve az itt feltételezett túlvilág végtelen mennyiségű kínálatot nyújt egy nagyon testreszabott fantomautóval (amely versenyen általában nagyobb távolságot nyer, és hirtelen megjelenik az úton, és arra kényszeríti a versenytársat, hogy ütközzen bele és felrobbanjon). vagy nem tud pontos emberi bőrt (vagy keresztnevet) felajánlani a volán mögött ülő bosszúkeresőnek.
Annak tisztázása érdekében, hogy ezeket az összehasonlításokat szórakozásból végzem, nem hasonlítom össze a minőségét vagy mélységét A Lidérc Lynch bármely filmjéhez. A lynchi furcsaságok további rétegei megtalálhatók Sheen sötétebb személyének média által elviselhető rugalmasságában Tom Cruise egész-amerikaiéhoz képest - Sheen fizikai és stílusbeli hasonlósága A Lidérc Cruise-éhoz képest Top Gun furcsa. Az ő módján Sheen még ’86 -ban is képviselte Cruise „tökéletes” hollywoodi homlokzatának L. A. alját, Sheen életmódja mulatságosan eltúlzott és ugyanarra az évre utalt hüvelykujjával pattogó, ócska csábító szerepében Ferris Bueller . Ez a színészi kettősség, amelyet Hollywoodban oly alaposan képviselnek, egy olyan gondolat, amelyet Lynch 2001-ben nagy elismerésre bocsátott Muholland Drive .
តើអ្នកធ្វើឱ្យខ្លួនឯងសប្បាយចិត្តម្តងទៀតយ៉ាងដូចម្តេច?
Az egyik másik aspektusa A Lidérc amelyek veled maradnak és hozzájárulnak a 80-as évek kísérteties színvonalához, az éjszaka forgatott versenyjelenetek - Marvin szerint rohanóak és nehézek voltak -, amelyek reális, mégis noirish minőségűek, mivel a versenyző versenyzők világítanak a kormány alól, ami felnagyítja az egyértelműen mozgó, mégis fulladó arizonai sötétségben autók. Ezek a jelenetek soha nem ragadják meg az őrületet Kék bársony Közismerten zsigeri éjszakai pokol-hajtás (amely mozdulatlan autó előtt futó lámpákkal rendelkező személyzet tagjait használta a sebesség szimulálására), vagy Elveszett autópálya Útvonalai, de a magával ragadó sötétség nyugtalanító, tudatalatti benyomást hagy maga után. Amikor a filmnek vége, akkor olyan érzés, mintha annyira nem nézett volna meg egy rossz kultuszfilmet egy lidércről, mint elgondolkodni egy rossz kultfilm mozdulatán.
Egyéb kultikus és véletlenszerű dolgok A Lidérc ...
- Randy Quaid Van egy törvénytisztelő, épelméjű seriff
- Az egyik különlegesség megemlíti a „The Wraith Car” restaurálását, de sokkal több információ található a restauráló autó hivatalos oldal .
- Egy 16 éves Brooke Burke (a ’90 -es évek Olivia Munnja?) egy káméban, mint görkorcsolyázó hamburger pincérnő, Marvin elmondja, hogy Burke apja forgatáskor seriff volt Arizonában.
- Marvin állítja A Varjú' letépte ”filmjét, és korai párhuzamokat von maga után A Lidérc Az illegális versenyzés és az autókultúra fetisisztikus ábrázolása a Halálos iramban franchise - egyik állítást sem próbálom megvédeni vagy vitatni
- Ki tudta, hogy Dodge-nak szabadalma van a túlvilági halálmobilokra?
- Clint Howard a featurette-ben bevallja, hogy 16 évesen kezdte el veszteni a haját. A paróka nem jelentett számára nagy gondot.
- Clint Howard a síző képével ékezetes felsőt visel - nehéz megmondani, hogy a képet ironikusan viselik-e a kokainhasználat közvetítéséhez, vagy nem egyrészt, a Rughead egy plebe, másrészt az egész legénysége kábítószer-fogyasztó
- Charlie Sheen bátyja, Emilio estevez , Szerepelt Maximális túlhajtás , egy hasonló kultikus film az álnok és kísérteties autókról, amelyet 1986-ban nulla elismerés és siker nélkül adtak ki, és Stephen King rendezte
- A karakter, Skank , a fent látható a forró rózsaszín mű-sólyommal és a bűnözést elárasztó partnerével, Gutterboy , osszon meg egy nyers „tard-banter és dörzsölő társaságot, amely felidézi a punk-trash változatát Beavis & Butt-Head (nem is beszélve Clint Howard-ról Rughead valószínűleg a legközelebb áll egy élőszereplős Beavishez, amelyet valaha látni fogunk, és akkor ott van a karakter neve ...)
- A film zenei válogatásai Ozzy Osbourne és Robert Palmer bájosan egészíti ki a ’80 -as évek fantáziájának, nemének, halálának és romantikájának sötéten sajtos egymás mellé állítását
- Névleges PG-13 , vannak mellek és Cassavetes teljesítménye, amelyben grafikusan megkóstolja, majd arra kényszeríti Fennt, hogy megkóstolja a vérét, kissé kibaszott, tekintve, hogy jobban testesíti meg egy 80-as évekbeli rossz fiú népszerűségét, mint az akkori színészek többsége, és könnyen legyen elveszett tagja a Cobra Kai-nak
- Marvin azt állítja itt, hogy két folytatást írt a filmhez, egy kis meglepetés neki (és nekem is, ha kevésbé), hogy nem készül remake.
- A film egyik eredeti címkéje a következő volt: „Ha nem csináltál semmi rosszat, akkor nincs mitől tartanod”, ami szomorú iróniával bír, amikor Marvin elmagyarázza, hogyan vált iparági „páriává” a legénység egyik tagjának halála miatt. Mennybe küldött, és pokolban van.
- A Különleges kiadás ’S DVD art frissített címtervvel rendelkezik, amely egy fémesebb, harciasabb embernek kedvez Végrehajtó típusú betűtípus, az „A” még mindig meg van nagyítva, de hiányzik belőle az eredeti cím égi és furcsa (majdnem kurzorszerű) pontossága (ami véleményem szerint sokkal menőbb) ...
ដឹងពីសញ្ញាដែលនាងចាប់អារម្មណ៍
A Hétvégi furcsaság előző részeihez itt .
Hunter Stephenson elérhető Twitter . Ha szűrőt vagy NYC szűrővizsgálati meghívót szeretne neki küldeni, küldjön neki e-mailt a h.attila / gmail címen.
