(Isten hozott a Ani-time Ani-hol , egy rendszeres rovat, amelynek célja, hogy segítse a kezdeteket az anime világának megértésében és értékelésében.)
Shinichiro Watanabe elkészítette az elmúlt 20 év legismertebb és legbefolyásosabb animéit, az iparág legjobb filmzeneivel. Első műsora, Cowboy Bebop , az anime mesemondás és a nyugati popkultúra hatásainak tökéletes középpontja volt, ami egy izgalmas sci-fi westernt eredményezett, gyilkos jazz-filmzenével. Ezt követte Samurai Champloo amely a japán Edo-korszak szamurájú road trip történetét ötvözte egy hip-hop filmzenével és vizuális stílussal. Még egy thriller anime sorozata is egy terrortámadásról, Terror a rezonanciában, erősen befolyásolta Sigur Rós zenéje.
Mindez azt jelenti, hogy ha Watanabe animét nézel, akkor biztosan keveredsz a műfajokkal és a vizuális stílusokkal, rengeteg utalással a nyugati popkultúrára, és egy fantasztikus hangzással - és Carole és kedd eddigi legjobb zenei munkája lehet. A sorozat kedden követi egy elszabadult gazdag lányt, aki egy oldalt kivéve Cyndi Lauper könyvéből, egy gitárral és egy álommal nem menekül kiváltságos élete elől. Miután végül eljutott Alba City-be, a Mars metropoliszába, amely vonzza azokat, akik valakivé akarnak válni, megismerkedik Carolével, a Föld árvájával és menekültjével, aki zongorázik és sok részmunkaidős munkát végez. Nemsokára összeköltöznek, hogy elkezdjenek zenélni, és megpróbálják énekes-dalszerzőként csinálni azt a világot, ahol az élet teljesen automatizálódott, és minden művészetet az AI készít.
Innentől kezdve a bemutató a zene és a kreativitás erejének édes és optimista feltárása lesz, amely úgy érzi, hogy nagyon jól be lehetne állítani a mai New York-ban, annak ellenére, hogy a távoli jövőben a Marson állna. Ja, és természetesen a filmzene a legfogósabb dalokkal rendelkezik, amelyeket egész évben hallani fog - beleértve azt is, aminek kellene himnusz mindenütt csalódott embereknek .
Mi teszi nagyszerűvé
Watanabe munkája mindig is híres volt nagyszerű világépítéséről. Cowboy Bebop hatalmas és összetett művet sikerült felépítenie azzal, hogy a fejvadászok legénységére nézett, aki éppen meg akart élni. Carole és kedd követi ezt a példát azzal, hogy közönségét előrébb dobja egy hatalmas és gazdag univerzumba, amely tele van olyan részletekkel, amelyek úgy érzik, hogy be vannak élve azzal, hogy mennyire keveset magyarázzák el a közönség számára. A show azzal kezdődik, hogy kedden menekül el otthonról, és gyorsan észrevesszük, hogy a bőröndje egy robot, amely felfelé és lefelé megy a lépcsőn, egyedül mozog és látszólag személyisége van. Az AI valóban része a bemutatónak, és mindenhol ott van - nemcsak a legtöbb dolgozót robotokkal cserélik ki, de még az igazgatóknak, a biztonsági őröknek, a könyvelőknek, a menedzsereknek is, mindenkinek megvan a maga mesterséges intelligenciája, amely ébresztőóraként is szolgál.
Természetesen, mivel a zenéről szóló műsorról van szó, nem szabad meglepetést okozni, amiért a filmzene szól Carole és kedd fenomenálisan fülbemászó. A műsor középpontjában a popzene áll, de amikor a lányokat meghívják egy American Idol típusú verseny, különböző műfajú énekeseket láthatunk, többek között operai hip-hop és a fent említett legjobb dal mindenütt csalódott és dühös embereknek. Ez egy ritka példa egy anime show-ra, amelyen minden angol ének szerepel, Nai Br.XX és Celeina Ann szolgáltatja Carole, illetve kedden énekhangját. Ez kisimítja az átmenetet, amikor a karakterek énekelni kezdenek, fordítás és veszteség nélkül, és néhány remek dalszöveg nagyszerű kiegészítéseket jelent a napi lejátszási listához. Merem hallgatni a „Táncoló mosodát”, és napokig nem ragad a fejedbe a dallam. A Netflixen világszerte elérhető 12 epizód megtekintése után nem lesz meglepő, ha tudhatjuk, hogy a műsor már indokolt egy élő koncertet Japánban annak ellenére, hogy az első évadnak csak körülbelül egyharmada volt ekkor már Japánban.
Nem csak Carole és kedd kiválóan hangzik, de csodálatosan is néz ki. A műsort különleges 20-ként készítiktha Studio Bones évfordulójának megünneplése, amely az elmúlt két évtized legnépszerűbb és legjobban kinéző anime sorozatát hozta létre Full Metal Alchemist (és Testvériség ), Hős Academia és Mob Psycho 100 . Az eredmény ezúttal egy gyönyörűen animált sorozat, szembetűnő háttérrel, művészeti stílus, amely fényes és futurisztikus utópiának tűnik, tökéletesen illeszkedik a sorozat optimista hangvételéhez, animációval keverve, amelyen csodálkozni fogsz 'hogyan csinálták csináld? 'minden epizód. A műsor dupla mennyiségű rajzot használ szokásos animaként és hasonlókként Space Dandy , Carole és kedd rotoszkóp animációt használ a zenei előadásokhoz, ami folyékony, összetett és egyszerűen eredményez lenyűgöző táncmozdulatokat, amelyeket emlékezni akarsz amint meglátod őket.
Mit hoz a beszélgetésbe
Ki a kapun, Carole és kedd el akarja érni, hogy elhitesse a zene varázserejével. Az egyes epizódok kezdő elbeszélése arról a „csodálatos hét percről” mesél, amely örökre megváltoztatja a világot, és hogy átéljük azoknak a nőknek a történetét, akik ezt megvalósították. Ez olyan, mint Bill & Ted de popdalokkal és kevesebb időutazással, és azonnal eladja Önt azon az elképzelésen, hogy a művészet, ha lelki kapcsolatot teremt a művész és a közönség között, valóban megváltoztathatja a világot. A legelső epizód vége felé Carole és kedd találkoznak Carole lakásában, és tudva, hogy mindketten rajonganak a zene iránt és mélyen vágynak magukra a zenélésre, zenélni kezdenek. Fogalmuk sincs, hogy mire mennek, és rettenetesen nincsenek szinkronban, mégis van kapcsolat közöttük. Amint lassan rájönnek, mi a daluk, egyre jobban szinkronizálódnak, amíg minden kattan. Rövid és egyszerű jelenet, de abban a gyönyörű pillanatban, amikor énekelni kezdenek A legmagányosabb lány ”Minden kattan - a keddi gitározás ujjainak életszerű mozdulataitól a kitűnő vokális előadásokig, mindez összeáll erre az egy varázslatos pillanatra, amely elhiteti veled, hogy ezek a lányok mindössze hét perc alatt megváltoztathatják a világot. A zene szinte mágikus ereje létfontosságú eleme a műsornak és annak történetének, hiszen évtizedek óta az, hogy bárki valóban elkészítette dalait, inkább algoritmusokra és mesterséges intelligenciára támaszkodva.
Bár első ránézésre egy sci-fi beállítás használata feleslegesnek tűnhet ennél a sorozatnál, Watanabe gyorsan megmutatja, hogy a mutatós technológia, a tényleges idegenekre és más sci-fi elemekre való gyors utalás nemcsak bemutatásra szolgál, mivel a Carole & Tuesday holnap világa, hogy kommentálja a mai napot. A karakterek folyamatosan arról beszélnek, hogy milyen előnyökkel jár, ha egyszerűen számítógéppel készítik el a legjobb dalokat a piackutatás alapján, és a műsor feltárja a zeneipar hullámvölgyeit és a művészekkel való bánásmódját is. Egy anime sorozat ritka mozdulatában Carole és kedd sőt bevezeti azt az elképzelést, hogy az űrsugárzás szó szerint eltünteti a kötő nemeket.
Miért kellene a nem anime rajongóknak megnézni
Shinichiro Watanabe munkája gyakran az anime jövevényeknek szóló ajánlások listájának tetején található, és jó okkal. Míg manapság a legtöbb anime sorozatot erősen inspirálják a néhány évvel ezelőtti egyéb anime sorozatok, a Watanabe keveri az anime hatásokat a nyugati popkultúra iránti mély szeretettel. Hol Cowboy Bebop volt utalás mindenre Idegen , nak nek Taxisofőr , Carole és kedd egy nyugati közönség számára utólagosan felszerelt sorozatnak érzi magát. Ellen, SXSW, számos nyugati médiavállalat, Reggeli Klub , 73 kérdés a Vogue-nal, Banksy-vel, sőt valami olyan butaság, mint egy poén a „Bruno Mars-teljesítményéről”.
A végtelen dub-vs-sub vitában valószínűleg jobban jár, ha a szinkronizált verziót nézi a Netflix-en. A dalokat nemcsak angolul éneklik, hanem az összes szereplőnek angol-amerikai neve van (az egyik főszereplő Texasból származik!), És az egész szöveg angolul jelenik meg a műsor során - ritka példa egy sci-fi sorozatra, amely igen el az összes japán háttérszöveggel. Ha minden angolul van, miért ne lehetne a párbeszéd?
Nézze meg ezt, ha tetszik: Cowboy Bebop, A csillag születik, sorozat a törekvő zenészekről, nagyszerű popzene.
***
Carole és kedd a Netflixen sugároz.
