A Pixar Soul Shot progressziója: A forgatókönyvtől a végső animációig - / Film

តើខ្សែភាពយន្តអ្វីដែលមើលឃើញ?
 

Pixar



Pixaré Lélek érkezni fog karácsonykor a Disney + -on ahelyett, hogy megkapta volna a színházi bemutatót, amelyre valamikor valamennyien reméltünk. Ez valóban kiábrándító, mert ebben a filmben az animáció teljesen lenyűgöző, a fotorealisztikus New York Citytől kezdve a The Great Before és The Great Beyond éteri síkjain.

Ha szeretné látni, hogyan fejlődik egy kép a kezdeti korai forgatókönyv rajzaitól a hihetetlenül részletes utolsó animációig, van egy képsorunk, amely bemutatja, hogyan halad egyetlen kép a Pixar gyártási folyamata során.



A Pixar Soul Shot Evolution című alkotása

Soul Progession Image - Storyboard

Storyboard - A Disney és a Pixar „Soul” sorozatának létrehozása érdekében a gyártási folyamat egyik korai lépése a forgatókönyvek építése. Az előadók egymás után felvázolják a kulcsütemeket, javaslatot tesznek a lehetséges beállított helyzetre, a kamera szögeire és a karakterpozíciókra.

A Pixar film minden felvétele egy ilyen forgatókönyvvel kezdődik. Néha a rajzok ennél egyszerűbbek, de ezt a meseművész készítette Jamie Baker számos részletet tartalmaz. Ez a sorrend magában foglalja Joe Gardnert (hangoztatta: Jamie Foxx ) figyelte a buszosokat, akik egy New York-i metróállomáson teljesítettek, miközben egy macska nézett, és az egész jelenet megtervezéséhez körülbelül 1341 forgatókönyv készült.

Lélekprogession kép - Concept Art

Művészet - Miután meghatározták a sorozat történetét, a produkció tervezője és a művészeti osztály létrehozza a koncepció művészetét, hogy meghatározza a film megjelenését és hangulatát.

A forgatókönyveket a jelenet előrehaladásának megtervezéséhez használják a sztorival kapcsolatban. Amint ez meg van határozva, a koncepcióművészet létrejön, hogy elkezdje felfedezniszín és design a karakterekhez és a környezetekhez. Itt kezd eljutni a film vizuális stílusához.

Ebben az esetben rengeteg változás tapasztalható a New York-i metró ábrázolásában, és az eredeti vázlat valódi stílust kapott. A busker megjelenése teljesen megváltozott, és a metrón belüli szereplők tájolása is megváltozott, beleértve a macskát, amely most a háttérben húzódik a kislány mögött.

Lélekprogession kép - elrendezés

Elrendezés - Az elrendezési részleg az operatőr és a filmnyelv alapelveit használja a kézzel rajzolt forgatókönyvek minden pillanatának a kész filmet alkotó háromdimenziós mozifilmekké történő lefordítására. Ez a csapat meghatározza az egyes felvételek összetételét, valamint a kamera mozgásának és a karakterblokkolás koreográfiáját a virtuális készleteken belül.

Itt kezdődik a kép formája a számítógépes animációban. Amint láthatja, a koncepció művészetének nagy része 3D-re lett lefordítva, bár több szereplő áll a metrón, és a macskát egy kicsit könnyebbé tették. Amint láthatja, az animáció még mindig durva, és nem sok meghatározása van a textúrák és a részletek szempontjából. Ez segít abban, hogy az animáció a lehető legegyszerűbb legyen abban az esetben, ha bármilyen változtatásra van szükség, mielőtt további részleteket adnának a felvételhez.

Lélekprogession kép - animáció

Élénkség –Szekvencia létrehozásához Lélek , az animációs csapat a javasolt elrendezéssel és rögzített párbeszéddel dolgozik a fizikai és érzelmi karakteres teljesítmények létrehozásában.

A produkció tényleges animációs szakasza az, ahol a fizikai és érzelmi teljesítmény életet ad a lövésnek. Itt adják hozzá a jelenethez a részletes arckifejezéseket és a testmozgást. Észre fogja venni, hogy a Pixar az előző fázist „javasolt” elrendezésként és rögzített párbeszédként írja le, mert az animátorok még akkor is rájöhetnek, hogy a lövés működése érdekében bizonyos elemeket újra kell konfigurálni, ha egy pillanat eléri ezt a pillanatot. Ide tartozik a háttérben mozgás, ahol láthatja, hogy a vonatra váró karakterek megváltoztak.

Lélekprogession kép - világítás és végleges

Világítás és végső kép - A világítási osztály segíti az összes elem - karakterek, halmazok, effektek stb. - integrálását egy végleges, teljesen vizuálisan megvalósított képbe. A megvilágítási folyamat során virtuális fényforrásokat helyeznek el a helyszínen, hogy megvilágítsák a karaktereket és a díszletet. A műszaki művészek azért helyezik el a fényeket, hogy felhívják a közönség figyelmét a történetekre, és sajátos hangulatot teremtsenek. A megvilágított képeket ezután nagy felbontásban renderelik.

Itt van az elkészült felvétel, minden részletével, amelyet egy Pixar-film utolsó vágásában látni szokott. Ha összehasonlítja ezt a képet az előzővel, látni fogja, hogy a világítás teljesen más vizuális stílust ad a jelenetnek. A világítás miatt a helyszín sokkal melegebbnek érezte magát. Ezek a fényforrások nemcsak a jelenet beállításának fényeiből származnak, hanem néha a virtuális készleten kívülről is.

A Pixar igyekszik a lehető legreálisabban világítani, de néha külső forrásokra van szükség a történet fókuszában. Például látni fogja, hogy a világítás Joe-t és a buskert sokkal világosabbá teszi, miközben a háttér karakterei gyengébb megvilágításban vannak. De még így is láthatja a háttérben felvett textúrákat, például a metró motoros bőrkabátjának enyhe fényét.

***

További információk a Pixar-tól Lélek , feltétlenül nézze meg a mi reakció nagyjából 40 perces felvételekre amit a Pixar az év elején megmutatott nekünk. Valamint betekintést nyerhet a film készítésébe a Pixar külön sajtóelőadásának beszámolójával. Több lesz a Pixar-on Lélek a film karácsonykor történő megjelenését megelőző hetekben, úgyhogy tarts velünk.