Sok interjút készítettem a / Film-en töltött időm alatt, de általában nincs lehetőségem operatőrök interjút készíteni. Amikor azonban jött az ajánlat beszélgetni Roger Deakins , Ugrottam a lehetőségre. Deakins segített a mozitörténet legemlékezetesebb képeinek elkészítésében. Őrülten sikerült filmográfiája tartalmazza a hasonlóakat A remény rabjai , R evolúciós út , és Egy csodálatos elme , nem is beszélve a Coen testvérek számos filmjéről. Idén Deakins Oscar-jelölést kapott a Coen Brothers-ben végzett munkájáért True Grit (9. jelölése, bár még nem nyert). Emellett az Amerikai Operatőrök Társaságának életműdíját is megkapja.
Az alábbiakban részletesen bemutatjuk hosszas beszélgetésünket. Vegye figyelembe, hogy van egy kvázi spoiler mert True Grit az interjúban.
Roger Deakins, nagyon köszönöm, hogy ma beszélt velünk.
Örömöm.
És azt hiszem, a gratulációk rendben vannak. Először gratulálok a True Grit jelöléshez és az A.S.C. életműdíj.
Köszönöm.
Pár évtizeddel ezelőtt szeretnék kezdeni. Elmondaná nekünk, hogyan tört be először az iparba, mert sok olyan hallgatónk van odakint, akik maguk is pályakezdő filmesek és operatőrök, és biztos vagyok benne, hogy szívesen meghallgatnák az „eredettörténetedet”.
Gondolom, meglehetősen hagyományos módon jöttem fel. Művészeti főiskolára jártam. Mindig állóképes fotós akartam lenni, nagyon fiatal koromban, és röviden állóképként dolgoztam. És akkor megláttam a lehetőséget, hogy bekerüljek a filmbe, amikor megnyílt a brit Nemzeti Filmiskola nevű filmiskola. Jelentkeztem egy helyre abban a filmiskolában, és a második évben kerültem be a filmiskolába azzal a szándékkal, hogy valóban dokumentumfilmeket forgassak.
andre រាជប្រយុទ្ធដ៏ធំ
Az állókép-fotózásról inkább egy riport jellegű stílusra költöztem, ami tetszett. Tehát dokumentumfilmekbe költöztem. A filmiskola után hat vagy hét évig dolgoztam dokumentumfilmekben. De ez idő után azok az emberek, akikkel együtt dolgoztam dokumentumfilmekben, rendezők, drámákat kezdtek csinálni, és fokozatosan játékfilmekre osztottam magam.
Akkor megemlítette, hogy mennyire szerette a még mindig fotózni, és feltételezem, nyilvánvalóan az operatőr iránt is. Beszélhetne arról, hogy kik voltak a fotósok, vagy azok a filmkészítők vagy operatőrök, akik inspirálták Önt a vállalkozásba?
Igen, úgy értem, sok-sok állóképes fotós van. Tudod, Don McCullin, Larry Burrows, Bill Brandt, Roger Mayne. Amíg a művészeti főiskolán voltam, volt egy fotós, Roger Mayne, aki furcsa időben eljött és előadást tartott. Tudod, olyan sok fotós fotós inspirált, de film szempontjából nem igazán láttam, hogy bekerülnék a filmiparba.
Mármint gyerekkorom óta szerettem a filmeket. Torquay filmtársaságába jártam, ahol felneveltek. Ebben a filmtársaságban télen szoktam filmet nézni, és olyan dolgokat szoktak bemutatni, amelyeket a helyi színház nem mutat be. De soha nem kerestem az utat a játékfilm-iparban, így csak később, fokozatosan a filmiskola után találkoztam olyan emberekkel, akik játék- és drámai filmekben dolgoztak, miközben dokumentumfilmeket készítettem. Csak fokozatosan költöztem át funkciókba.
Az egyik legeredményesebb együttműködésed a Coen testvérekkel volt.
Igen.
Tudna beszélni arról, hogy ez az együttműködés hogyan jött létre először?
Nos, valóban kékből jött. Ügynökem hívott tőlük kb Barton Fink , és küldtek egy forgatókönyvet, és egy napon találkoztam velük Notting Hillben. Londonban voltak, azt hiszem, filmet vagy ilyesmit mutattak, és Londonban találkoztam velük. És csak onnan ment tovább, tényleg. Azt hiszem, az első találkozón folytattuk, és megkértek, hogy jöjjek át Los Angelesbe, és lőjek Barton Fink.
És milyen velük dolgozni? Milyen a munkájuk?
Úgy értem, egyszerűen nagyszerű. Gondolom, bizonyos értelemben hasonló módon dolgozunk. Egészen aprólékosak. Szeretnek sokat előkészíteni. Együtt írják a forgatókönyveiket, és így nagyon szinkronban vannak azzal, hogy merre tartanak és mit akarnak csinálni, azt hiszem, mert kezdetük óta soha nem volt sok pénzük filmeket készíteni.
Azok a független szektorból származnak, ahol saját filmeket készítenek, és pénzt gyűjtenek saját filmjeik elkészítéséhez. Tehát minden… tudod, mindent megtesznek azért, hogy az összes pénzt a képernyőn tegyék. A pénzt olyan messzire kerítik, amennyire csak tudják, ezért nagyon-nagyon felkészültek.
Sokkal más tapasztalat lehet ma velük dolgozni, mint együtt dolgozni velük Barton Fink-nél, főleg azzal a nagy elismeréssel, amelyet ők és Ön nyertek az évek során.
Ez nem. Megígérhetem, hogy ez egyáltalán nem különbözik ... Most sem másképp működnek, mint tették.
Feltételezem, hogy csak azokra a forrásokra és dolgokra gondoltam, amelyeknek megengedett.
Nem, nos, az sem, tudod? Nagyon vicces, mert a projekttől függ. Értem, Barton Fink , Azt hiszem, viszonylag több pénzünk volt, mint amennyiért tettünk Komoly ember Néhány évvel ezelőtt. Tudod, a kép korábban True Grit . Tehát nagyon függ a darabtól, a forgatókönyvtől, attól a darabtól, amelyet meg akarnak csinálni.
Amikor megtettük Az az ember, aki nem volt ott , ez nagyon-nagyon alacsony költségvetés volt, mert ez egy nagyon… [nevet] sötét, amolyan átgondolt darab, úgy fogalmazva. És fekete-fehérben van, és ragaszkodtak hozzá, hogy fekete-fehér lesz, a fő kiadás, és egy ilyen filmhez nem lehet sok pénzhez jutni. Még egy ilyen filmhez sem kaphatnak sok pénzt. Szóval, tudod, nem mondanám, hogy ez sokat változott az évek során. Megpróbálod a lehető legtöbbet kihozni a rendelkezésedre álló pénzből.
Szeretnék feltenni pár kérdést, mert a telefonhívás megkezdése előtt valóban megkérdeztem olvasóinkat és hallgatóinkat, hogy vannak-e kérdéseik az Ön számára, és úgy gondoltam, hogy ezek egy része nagyon jó. És az egyik kérdés: Mennyi ideig tart az átlagos világítási beállítás?
[Nevet] Valaki azt mondta nekem egyszer, amikor egy operatőrrel beszélgettem Angliában, azt mondták, hogy „nos, tényleg, átlagosan körülbelül húsz percet kell kitenned a telepítésből”. Igazából fogalmam sincs. Nagyon nehéz megítélni, de azt hiszem, ha az ütemezés teljes hosszát figyelembe veszi, akkor ez akár húsz percre is csökkenhet, de ebbe beletartozik a külső lövöldözés vagy bármi más. Nyilvánvaló, hogy néhány belső világítás beállítása eltarthat egy ideig.
Tovább A Hudsucker Proxy , Emlékszem, volt egy világítási beállítás, amely négy órát vett igénybe, de ez egy hosszú, bonyolult lövés volt. Tehát nehéz valóban megválaszolni a kérdéseket egyfajta egyszerű „húsz perc” vagy „fél óra” vagy bármi mással.
Gondolhat egy olyan lövésre, akár a karrierje során, akár az elmúlt években, amely különösen nagy kihívást jelentett és nagyon kielégítő volt, amikor befejezte?
Nos, van egy szám. Most említettem Hudsucker , de számos lövés, amely technikai szempontból nagyon nagy kihívást jelentett, a készletek és a kamera mozgásának mérete, valamint a követett hatás. De akkor megnézhetett valami ilyesmit True Grit és mondjuk például azt a szekvenciát, amikor Blackie éjjel vágtat.
Rooster viszi Mattie-t, miután kígyóvá lett. Nos, elolvastam azt a forgatókönyvet, és azonnal arra a jelenetre gondoltam. Hogyan tudjuk megvalósítani ezt az ötletet? Közeli felvételeket akarunk egy ló fejéről, egy lóról, amely az éjszaka közepén vágtat egy üres gépen, és a ló feketefekete. [Nevet] Egyszerű dolognak tűnik, de valójában technikailag hogyan éred el, ez nagyon kihívást jelentett. Vicces, ami felmerül, és valójában kihívást jelent. A látszólag egyszerű dolog valójában a legnehezebben megvalósítható.
Az elmúlt években leforgatott néhány filmet, amelyek a Nyugat vagy a Középnyugat hatalmas kiterjedésében játszódtak. A No Country For Old Menre, a True Gritre és a Jesse James meggyilkolására gondolok.
Igen, olyan szerencsésnek éreztem magam, amikor a fiúk - a testvérek - azt mondták, hogy a No Country For Old Men forgatókönyvet írják. És elolvastam a könyvet, és azt kérdezték, vajon rendezni fogják-e, én pedig arra gondoltam, hogy „Hűha, remélem, te rendezed.” Mármint milyen csodálatos darab.
Mindig is rajongtam a nyugatiakért, de a kedvenc nyugati fajtám többnyire Sam Peckinpah nyugati volt, és ezek főleg a változó nyugaton zajlottak. A változásról és az emberek lemaradásáról volt szó. És Nem vénnek való vidék , Úgy éreztem, nagyon az ilyen vénákban és a Hozz nekem Alfredo Garcia fejét , vagy valami ilyesmi.
És akkor volt szerencsém felajánlani Jesse James meggyilkolása , ami ... nem teljesen ellentéte, de nagyon, nagyon más irányzat a nyugati szempontból. Sokkal melankolikusabb, amolyan szemlélődő darab erről a banditáról, erről a bankrablóról, akinek az ideje valahogy elmúlt. Szeretem ezt a filmet, és imádom azt a kihívást, hogy olyasmit csináljak, aminek sokkal inkább költői, melankolikus érzete volt.
És most a True Grit. Háromféle nagyon különböző filmről van szó, de bizonyos módon összekapcsolódik a Nyugattal való kapcsolatukkal, a Nyugat eszméjével és a Nyugat változásával. A True Grit bizonyos értelemben sokkal inkább egyfajta hagyományos, egyenesen elbeszélő darab, valójában.
A három film, valamennyiben valamiféle, ugyanazon a területen található, ugyanakkor másképp néz ki. Pedig mindegyik nagyon szép. Van valami, amire tudatosan kellett gondolnia, amikor közeledett ezekhez a filmekhez, hogy mindegyiknek meg legyen a saját vizuális identitása?
Igen, megteszik, de ez a forgatókönyvből és a projekt jellegéből, valamint a darab hangneméből fakad. Ha elolvassa a könyvet Nem vénnek való vidék könyve ellen True Grit , nagyon-nagyon különböznek. És akkor a könyv Jesse James meggyilkolása alapvetően annak a mesének a történeti elbeszélése, de a könyv és a forgatókönyv is ugyanaz volt, és ez a fajta tökéletes melankólia szinte álomminőség volt számukra.
Az egyik dolog, ami nagyon lenyűgözött számomra, amikor először hallottam róla, az volt, hogy az elmúlt években vizuális tanácsadó voltál néhány animációs funkcióval kapcsolatban.
Igen.
Pontosabban a WALL-E volt az első. Amikor először hallottam a részvételéről, nagyon el voltam ragadtatva. Ugyanakkor teljes értelme volt, mert ez a film vizuálisan annyira feltűnő, hogy nem lepett meg, amikor értesültem a részvételéről. Tudna beszélni arról, hogy ez hogyan alakult? Feltételezem, hogy Pixar jött, és elküldte neked az ötletet?
Nos, hogyan jött létre ... Azt hiszem, Andrew Stanton érdekelt abban, hogy a filmkészítés élő akcióját jobban megérezze az általa készített animáció. És felmentem a Pixarba, hogy egyfajta világítási bemutatót tartsak sok öngyújtójuknak, az ottani számítógépes öngyújtóknak, az animátoroknak. Most írtam le, hogyan játszom a fénnyel a díszleten. És ettől aztán Jim Morris, a producer megkérdezte tőlem, hogy szeretnék-e részt venni benne WALL-E , és azt mondtam, hogy tehetem, nagyon szeretném, de nem voltam biztos benne, mi lesz az elkötelezettségem más iránt.
És amint megtörtént, többször jártam a Pixarban, és megbeszéltük. Készítettünk néhány referenciát, játszottunk néhány jelenettel, megbeszéltük a fényt, megbeszéltük a kamera mozgását. Valójában jobban foglalkoztam egyfajta általános megközelítéssel, alapvetően inkább a korai részben, ahol WALL-E Valóban a szemetes Föld bolygón. Ezt elég sokat megbeszéltük, annak kinézetét. De aztán élő cselekedetekre indultam, így ebben való részvételem sokkal korább volt, mint az egész.
Aztán később részt vettem benne Hogyan kell edzeni Sárkány sokkal hosszabb távú időszakban, valóban. Ez körülbelül tizennégy hónap volt, amikor rendszeresen jártam a Dreamworksbe, és ezen dolgoztam velük.
Feltételezem, hogy sokkal nagyobb szerepet vállaltál a film megjelenésének kialakításában, mint a WALL-E-ben? Azt mondanád, hogy ez helyes?
Nem azt akarom mondani, hogy 'formálja' ezt a megjelenést, hanem részt vesz a megjelenés megalkotásában, mert ez egy egész csapat. Tehát csak egy ember vagyok egy csapat között. Az összképről, az első dologról szólva kapnánk egy referenciaképeket tartalmazó könyvet, amely alapvetően az egész film meséjét mesélte el referenciaképként. Ezután a fényképezési stílus kialakítása, az objektív megválasztása, a 3D használata stb.
És akkor a világítás megközelítése. Az első dolog az volt, hogy néhány referencia-szekvenciát készítettünk a világítás szempontjából, hogy nézzenek ki. Milyen lenne a gyertyafény, milyen egy ködös nappali külső, milyen egy éjszakai holdfény, és hogy viszonyulna ez a sárkányokhoz, és hogy a láng hogyan gyújtaná meg a díszletet és ilyesmi, tudod?
Csak hogy tudd, valószínűleg ez volt az egyik kedvenc filmem 2010-ben.
Ó, jó hallani. Én is szeretem. Azt hiszem, valóban azért, mert mindennél jobban remek forgatókönyv. Ez valóban egy szívből jövő forgatókönyv. Szerintem ez is elég eredeti.
Nos, én különösen élveztem a repülés szekvenciáit és a 3D használatát ezekben a szekvenciákban, azt hittem, hogy nem hasonlít semmihez, amit korábban egy filmben láttam.
Igen.
Tehát mennyire voltál érintett a 3D-s elemekben, és nagyon kíváncsi vagyok, hogy mi az általános véleményed a 3D-jelenségről.
Mindenki felteszi ezt a kérdést, nem?
Igen. [Nevet] Valószínűleg mára jól átpróbált válaszod van.
[Nevet] Nem, valójában nem tettem, mert valószínűleg minden alkalommal mást mondok. Valahogy konfliktusos vagyok itt. Vagyis el sem tudtam képzelni True Grit például 3D-ben. Szerintem csak hülyeség lenne. De Így neveld a sárkányodat a 3D-ben fantasztikusan jól működik, azt hiszem. Azt hiszem, hogy a film 2D-ben is működik, de van ilyen, kissé eltérő, továbbfejlesztett élmény, feltételezem, 3D-ben. Csak lovak tanfolyamokra, tudod?
Szívesen látnék egy hasonló tudományos-fantasztikus filmet 2001 3D-ben, ahol egy közönséget helyez el egy ilyen világba, az a fajta súlytalanságot és minden mást érez. Úgy gondolom, hogy a 3D bizonyos körülmények között biztosan működhet, akár egyenes drámai elbeszélésnél is, de úgy gondolom, hogy ez a legjobban egy másfajta filmet szolgál, ami sokkal inkább zsigeri élmény.
Jobb. Nos, ha már a tudományos-fantasztikus irodalomról van szó, akkor jelenleg a Most filmet forgatja, amelyet Andrew Niccol rendezett.
Igen.
Nem tudom, ez-e az első tudományos-fantasztikus filmed, de ez bizony a kevés tudományos-fantasztikus film egyike, amelyet készítettél. Ez helyes?
តើខ្ញុំធ្វើដូចម្តេចដើម្បីយកឈ្នះអតីតមិត្តស្រីរបស់ខ្ញុំ?
Úgy értem, hogy ez nem tudományos-fantasztikus fikció abban az értelemben, hogy nincsenek nagy készletek idegenekkel és űrhajókkal. Ez egyfajta feltett jövő. Úgy néz ki, mint ma, és ebben az értelemben nagyon hasonlít 1984 . Ezzel párhuzamba állítanám azt az értelmet, hogy ez egy példázat. Ez egyfajta „mi lenne, ha”. Ilyen jövőnk lehet, ha ilyesmi, tudod? Bizonyos értelemben ez egyfajta paródia a kapitalista társadalomról, [nevet] azt hiszem, mondhatnád.
Érdekes. Tudod, már korábban említetted, hogy amikor olyan forgatókönyvekhez közelítesz, mint a No Country For Old Men, a True Grit és a The Assassination of Jesse James, a forgatókönyv nagyon tájékoztatja a megjelenést.
Igen.
Nem, egy tudományos-fantasztikus filmet vagy egy disztópikus filmet forgat, és kíváncsi vagyok, mikor olvassa a forgatókönyvet, vagy amikor a rendezővel dolgozik, hogyan veszi fel a hangot és fordítja le? Gyakorlatilag hogyan lehet ezt lefordítani arra, amit fizikailag ténylegesen tesz a film kinézetének előidézése érdekében?
Nos, valami lenne, ha meg tudnám mondani, hogyan. Nem tudom. Tényleg, nem vagyok frappáns. Nem igazán tudtam megmondani. Olvastam egy forgatókönyvet, felmérem a hangulatát, és beszélgetek a rendezővel, és remélhetőleg megérzem, hogy az a rendező hová akar eljutni a darabbal, aztán fokozatosan kialakul valami, és ezt az utat viszem végig, valóban. Nem tudom miért.
Most valami sokkal színesebbet készítek, mint korábban egy filmben, és ez eléggé stilizált a kompozíciókat tekintve. Vicces, Justin Timberlake, aki benne van, azt mondta: 'Hűha, nem tudtam, hogy úgy forgatjuk, mint egy nyugati', de van, nem? A keretezés miatt úgy érzi ... nem gyors és finom, mint amire számíthat. A kameramozgások szempontjából nem olyan, mint a Bourne-identitás. Gondolom, sokkal inkább klasszikusabb és súlyosabb. Több kompozíció.
Miért jött ez így, nem tudom. Ez csak Andrew-val folytatott beszélgetések és csak annak érzése révén alakult ki.
Ez nagyon érdekes. Megértem, hogy milyen kihívást jelent a vizuális folyamat szavakba foglalása, de nem tehettem mást, mint megpróbáltam meghatározni a Roger Deakins „titkos szószának” egy részét.
[Nevet] A titkos szósz?
Pontosan.
Nem tudom. Szerencse, haver. Szerencse, mondom.
Az egyik kérdés, amelyet néhány hallgatónk felvet, az az, hogy annyi gyönyörű filmen dolgozott már az idők folyamán, ennyi Oscar-díjra jelölték, és néhány ember kíváncsi volt, mi az, ami még mindig izgatja Önt a filmiparban ezek a napok? Mi az, ami reggel felkelt az ágyból?
Nos, különösen most, a technológia és annak változása, valamint az előttünk álló lehetőségek. Ez a film Most , Digitális fényképezőgéppel lövök. Az első film, amelyet digitálisan készítettem, mert őszintén szólva ez az első olyan fényképezőgép, amellyel dolgoztam, és úgy éreztem, hogy valami olyasmit ad nekem, amit nem tudok filmre vinni. Hogy filmre veszek-e újra, azt nem tudom.
Tudsz részletezni erről? Mit értesz, amikor azt mondod, hogy ez ad valamit, amit nem tudsz megszerezni a filmmel?
Nos, ez sokkal több lehetőséget ad nekem. Nagyobb szélességet kapott, jobb színvisszaadást kapott. Gyorsabb. Rögtön látom, mit rögzítek. Színkalibrált monitorral időzíthetem a képet a készleten. Ez a színezés az egész rendszert átjárja, így a kép metaadataival van összekötve. Tehát ez az egész utómunkálati láncon keresztül megy, tehát nem arról van szó, hogy laboratóriumban kell lennünk, és le kell ülnünk, majd lövést kell készítenünk egy-egy lövésre, mert ez már rendelkezik egy irányítással, amely meghatározza az időzítést a lövéshez, tudod? Mindenféle, tényleg.
Hiányzik időnként film?
Nosztalgiázom a film miatt?
Igen, pontosan. Ez az, amit én
Úgy értem, jó futása volt, nem?
[Nevet] Wow.
Tudod, nem nosztalgiázom egy technológia iránt. Nosztalgiázom az olyan filmek iránt, amelyek korábban készültek, amelyek most nem készülnek.
Ami azonban a film kinézetére gondolok. Úgy érzi, hogy van valami, amit elveszít az átigazolással? Mármint egyesek azt mondták, hogy a gabona egyedülálló.
A gabona egyedülálló, de ezen a filmen van Most amit csinálok, valószínűleg hozzáadok gabonát bizonyos szekvenciákhoz, ahol úgy érzem, hogy előnyös lenne a gabona, csak annak megjelenése és textúrája. Igen, vannak olyan dolgok a filmemulzióval kapcsolatban, amelyeket imádok, és bizonyos projektek esetében abszolút. Minden bizonnyal megfontolnám a film forgatását, de hozzáadhatod a digitális képet.
Őszintén szólva nem a technológia készíti a nagyszerű filmeket. Mármint ha visszamentél megnézni Kane polgár és megnézte egy nagy képernyőn, és megnézte a kép minőségét, mármint, őszintén szólva, némelyik nem túl… nos, a jó nem megfelelő szó, mert technikailag nem olyan éles. Néhány része nagyon szemcsés. Az objektív minősége nem olyan jó, mint a modern objektíveké. De ... [Nevet] ez még mindig jobb film, mint a ma készültek kilencvenkilenc százaléka. Tehát, tudod, ez nem csak a technikáról és a felszerelésről szól.
Egy kérdésem volt, amelyet egyik hallgatónk feltett a True Grit nyitó felvételére, ami valóban kísérteties és elképesztő lövés. Tudna beszélni arról, hogy hogyan képzelte el ezt a lövést?
Ez a sorrend, eredetileg azt hiszem, négy forgatókönyvből készült felvétel volt. A Coen testvérek általában mindent elrendeznek a filmben, és ez fejlődhet. És ebben az esetben azt hiszem, hogy a nyitás négy-öt lövés volt. Talán négy lövés. Egyik napról a másikra lövöldöztünk, hogy megkapjuk ezt a lövést, a ló elindult, a holttestet elhaladva a panzió előtt, és az utcán néztünk.
És megpróbáltam megtalálni a ló körvonalazását, ahogy ellovagolt, és mi nem tudtuk megtenni, ezért úgy döntöttünk, hogy hajnali lövésként végezzük a lövést. Szóval felálltunk, vártuk a hajnalt, és azt mondtam: 'Nos, miközben várunk, miért nem csináljuk ezt a másik lövést, a panzió felé alternatívaként?'
És megtettük, egy-két felvételt készítettünk abból a lövésből. És végül ezt a lövést használták, és nem használták a többi lövést. A lövéssel az a lényeg, hogy sokkal egyszerűbb. Inkább a testről szól, mint az elhajtott lóról, az első lövésről. De az elemei szempontjából is sokkal egyszerűbb. A panzió, a hó, a test az utcán és a ló nagyon röviden áthalad a kereten. Ez csak egy nagyon egyszerű képeskönyvfajta, amely elmondja azt a jelenetet, azt a történetet. Tehát tudom, hogy ezért használták.
Lenyűgöző, hogy ez szinte soha nem volt, de a „kipróbáljuk ezt” alkalmi említéséhez.
Nos, ez a dolog. Néha, tudod, boldog balesetek. Conrad Hall ilyesmiről szokott beszélni. Úgy értem, hogy a dolgok valahogy történnek, és valami következik a napon, ami „rendben van, erre nem gondoltunk”. Tudtuk, hogy a jelenetet egy bizonyos módon szeretnénk megtenni, de nem gondoltuk, hogy ezt teljesen így csináljuk, és ez történik, amikor egy készítménnyel dolgozol számos emberrel. Csak így alakultak a dolgok.
Utolsó kérdésem csak személy szerint érdekel, mert magam is amatőr állóképes fotós vagyok, vagyis: milyen gyakran fényképez manapság még mindig fényképet, és milyen típusú fényképezőgépet használ?
Nem tettem annyit, és nem is sokat tettem az elmúlt évben. Valamiféle elég elfoglalt voltam, de szeretem mostanáig. Különösen akkor, amikor visszamegyek Angliába, fényképezéssel töltöm az időt. Van két Leicám, alapvetően. Van egy M6-osom, ami film. [Nevet] Van egy M8-asom, ami digitális.
Nagyon cool.
Elmegyek a kettő közé. Nem tudom eldönteni, melyik tetszik a legjobban. [Nevet]
Kiváló. Ígérem, ez a legutolsó kérdés. Egyik hallgatónk tudni akarta: nemrégiben Sam Mendes-szel dolgozott.
Igen.
Megkeresték a következő Bond-film forgatásán?
[Nevet] Igen.
Tehát ez a jövőben van?
Lehet, hogy.
[Nevet] Oké, nos, ha mégis bekeríted James Bondot huszonháromba, akkor nagyon izgatott leszek, hogy láthatom. A Roger Deakins által forgatott James Bond valószínűleg nagyon
Nos, Sam Mendes elég érdekes lesz, nem gondolja?
Pontosan. A kettő kombinációja egészen látványos lesz.
Nos, meglátjuk.
Nos, Roger Deakins, nagyon hálás vagyok, hogy nagylelkűen adott nekünk ma időt .
តើអ្វីជាភាពខុសគ្នារវាងការស្រឡាញ់នរណាម្នាក់និងការមានស្នេហា
Örömöm.
Köszönöm szépen. Ezúton is gratulálok az A.S.C. életműdíjat, és sok sikert az Oscar-díjak idén.
Rendben. Köszönöm szépen.
