Az országban élő anime rajongók félelmükben szorongatták a mellkasukat, amikor elolvasták a Netflix által tervezett sorsdöntő szavakat alkalmazkodni Cowboy Bebop egy 10 epizódos élőszereplős minisorozatba .
Ha olyan amerikai anime rajongó vagy, mint én, akkor valószínűleg olyan ember voltál, akinek több szörnyű élőszereplős adaptáción kellett átesnie. Úgy tűnik, Hollywood soha nem éri el helyesnek az élőszereplős animékhez való hozzáállását. Néha úgy tűnhet, hogy az ipar meg sem próbálja.
Ezért egy sor olyan tanulságot nyújtottam, amelyet Hollywoodnak meg kellett volna tanulnia a korábbi hibáiból. Talán azáltal, hogy felvázolják őket, a létező erők végre megszerezhetik az üzenetet, megtanulhatják, mit kell tenniük, és mit lehet tenni Cowboy Bebop valójában félelmetes.
អ្វីដែលត្រូវនិយាយជាមួយមិត្តម្នាក់
1. lecke: Szerepeljen ennek megfelelően
A legnagyobb félelmem ettől Cowboy Bebop Bármelyik stúdió állhat a háttérben a Netflix nevében, feltételezheti, hogy a történetet “amerikanizálni” kell, hogy a nyugati közönség jobban megértse. Ez a fajta gondolkodás sok látott élőszereplős anime filmben jelzi. A közönség okosabb lehet, mint Hollywood feltételezi - egy animéről szóló élőszereplős filmet nem kell elválasztani japán történelmétől, hogy az amerikai közönség megszeresse. Ugyanígy a filmnek nem kell csak fehér amerikai színészeknek japán karaktereket játszania, hogy törődjünk vele.
Ha a nagy nyilvánosság Kísértet a kagylóban A katasztrófa bármire megtanított minket, az, hogy az amerikai animephiles szeretné, ha a kedvenc műsorai épek maradnának. Ennek része annak tiszteletben tartása, hogy ezek a műsorok a japán kultúrából fakadnak, és japán karaktereket tartalmaznak.
តើវាមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាដើម្បីបង្កើតស្នេហា
Maga a történet annyira összefonódik Japán szomorúságával és szorongásával a múltja miatt, különös tekintettel a hirosimai és nagaszaki atomrobbantásokra, és arra, hogy miként kezelik ezt a szorongást azáltal, hogy belevetik magukat a technológiai fejlődésbe. Az alaptéma Kísértet a kagylóban a régi és az új hagyományok közötti húzás , a technológia különálló módjai arra késztetnek bennünket, hogy átérezzük az életünket. A mögöttes történelmi és megrendítően japán hangulat miatt Kísértet a kagylóban , számomra a legértelmesebb egy japán (vagy mivel Hollywood-tal van dolgunk, legalább egy egész-ázsiai) színész felvétele. Ehelyett Hollywood azt az utat választotta, hogy egyszerűen a történet „hűvös” technológiai elemeire összpontosított a benne rejlő mindent átfogó, belső japán hangulat helyett. Ezáltal az egész film (és annak castingja) teljesen elmulasztotta a történet lényegét.
Azt azonban el kell mondani, hogy nem minden anime adaptáció van hogy egy egész-ázsiai színészgárda legyen, hogy tisztelettudónak lehessen tekinteni. Lehet, hogy meglepődik, ha tudja, hogy szerintem az élőszereplős anime adaptációba kerülő casting típusa valójában a fejlesztendő anime típusától függ.
Erre a gondolkodásmódra fejlődtem, miután írtam egy darabot másutt a közelgőről Alita: Harci Angyal . Eredetileg azt írtam, hogy a színészeknek ázsiai színészeknek kellett volna lenniük. De ahogy jobban kutattam az anime mellett, azon kezdtem gondolkodni, hogy több karakter hogyan nem néz ki japánnak, vagyis a számukra való casting engedékenyebb lehet. Például Christoph Waltz karaktere, Daisuke Ido japán neve ellenére nagyon hasonlít egy fehér emberre. Shady Scrapyard üzletember Vector határozottan fekete ember. Mindennek tetejébe a manga egy poszt-apokaliptikus Egyesült Államokban játszódik, különösen Texasban, Kaliforniában, Coloradóban és Missouriban. Mivel ez a helyzet, logikusabb, ha egy multikulturális színészkészlet ábrázolja a szereplőket.
Tehát hol Cowboy Bebop ezzel bejönni? Elsősorban az űrben, a karakterekben és a hatásokban játszódik Cowboy Bebop kulturálisan választékosak, a bemutató amerikai westernekből, „spagetti” westernekből, blaxploitationból és krimiből áll. Különböző kulturális és faji hátterű jégesők, például több fekete szereplő, akik szerepeltek a műsorban, meglepően sok összeget jelentenek egy animéhez.
អ្នកណាជា.ពុកម្តាយ
Cowboy Bebop a zenéjében a zene széles skálája is megtalálható, nevezetesen a jazz, egy teljesen amerikai művészi forma (különösen egy Afro-amerikai művészeti forma). Ugyanakkor az űrkutatásra és a világapokalipszis utáni technológiákra való összpontosítás továbbra is - bár lazán - kommentálja Japánnak a saját technológiai apokalipszise utáni jövőjéről folytatott folyamatos beszélgetését. Tehát hogyan lehet ilyen típusú filmeket készíteni, miközben tiszteletben tartja a japán érzékenységet, amely ebben a műsorban szerepel? Amit tennék, széles hálót vetne.
A műsor tiszteletére Spike-ot egy japán származású színésznek adnám. Úgy érzem, hogy ez csak igazságos, tekintve, hogy az alkotó, Shinichiro Watanabe a japán 70-es évekbeli filmsztár, Yusaku Matsuda jóbarát főszereplőjét alapozta meg. Ami a többi stábot illeti, minden kulturális háttérrel rendelkező színészt keresnék, akik a legjobban megfelelnek a szerepnek. Ha lenne rá módom, az egész színészgazda multikulturális lenne, hogy bemutassam, mennyire befolyásolta az apokalipszis az élet minden területéről érkező embereket, egészen addig a pontig, hogy ezt az űrben kihasználják.
Szerencsére úgy tűnik, hogy a Netflix éppen ebben az irányban halad. A Hashtag Show szerint a casting bontása nagyon változatos . Az ázsiai származású színészeket (köztük az ázsiai származású biraciális és többnemzetiségű szereplőket) Spike és Faye után nézik. A Jet szereposztása afro-amerikai vagy biraciális / több faji színészeket tartalmaz, míg a többi szereplő, köztük Ed, Julia és Vicious, bármilyen etnikai színészre számít.
2. lecke: Tiszteld a történetet
Első részemben már érintettem a történet tiszteletben tartását, de csak azért, hogy megismételjem: a forrásanyag tiszteletben tartása rendkívül fontos. Valamiért úgy tűnik, hogy Hollywood egyszerűen azt gondolja figyelmen kívül hagyni az említett forrásanyag, a fent említett okokból.
A rajongók sokkal okosabbak, mint amennyit a stúdiók adnak nekik, és meg tudják mondani, ha egy stúdió nem tartotta be kellőképpen a kedvenc történetüket. Vessünk Dragonball Evolution , a film a rendkívül népszerű filmek alapján Dragon Ball sorozat. Óriási rajongója vagyok a Dragon Ball franchise, úgy mint egy idióta, elmentem megnézni Dragonball Evolution , bár tudtam, hogy ez valószínűleg rossz lesz. A belem érzésem határozottan igaza volt, a legrosszabb módon horror show volt.
Figyelmen kívül hagyta az eredeti anime előfeltételét, és Goku mitikus idegen harcosát középiskolás diákokká változtatta, aki megpróbálta felhívni rá Chi-Chi lány figyelmét. A sávvonalakat figyelmen kívül hagyták, a gazembereket drasztikusan átalakították, és a nyilvánvaló faji kérdés ellenére valahogy csak Emmy Rossum Bulma került ki a film legjobb részeként. De a többnyire sikeres Bulmával is borzalmas volt az egész film. Tonálisan nem tudta, hogy vígjáték vagy dráma akar-e lenni. Nem tudta, hogy szívesen akar-e ragadni rajongókat vagy az ingatlan újoncait. Úgy tűnt, hogy nem is tudja, mi a saját eredeti története, vagy miért szerették a rajongók. Ami talán a legbosszantóbb, hogy az eredeti Dragon Ball sorozat akció-vígjáték volt Jackie Chan korai, a 80-as és a 90-es évek eleji akció-vígjátékainak jegyében. Valami ilyesmit könnyű lett volna filmre másolni, még a fantáziaelemekkel együtt is. De ehelyett a film mögött álló stúdiók el akartak keveredni Dragon Ball, egy vígjáték, azzal Dragon Ball Z , ami sokkal drámaibb hangvételű. A kettő megolvasztásának kísérlete egy olyan filmet eredményezett, amely egyáltalán nem működött.
សង្សារខ្ញុំមិនស្រលាញ់ខ្ញុំទៀតទេ
Az emberek mögött a Cowboy Bebop alkalmazkodás, elengedhetetlen, hogy kívül-belül ismerjék a történetet. Bizonyos dolgokat meg kell változtatni, hogy illeszkedjenek egy film narratívájába, de ezeknek a változtatásoknak értelmet kell adniuk a történet számára. Ekkor meg kell dicsérni a Marvel figyelmét a részletekre, annak ellenére, hogy valamennyi filmjüknek volt valamilyen művészi engedélye a képregény-karakterek nagyvásznra való lefordításakor, a legtöbb változásnak nagyobb értelme van. Például sokkal egészségesebb látni, hogy a Sólyom egy kiváló volt katonai emberré változik, ahelyett, hogy eredetileg a Marvel univerzumban helyezkedett volna el - egy olyan ember, aki eltévedt, Harlemből Los Angelesbe költözött, és kábítószer-kereskedő lett. mielőtt megtalálja az utat a szuperhősiség felé.
Feltételezem, hogy valami megváltozik közben Cowboy Bebop ’ s átmenet a Netflixre. De reméljük csak, hogy a projekt mögött álló emberek tudják, mit csinálnak, így nincs másunk Dragonball Evolution a kezünkön.
